Hydra искусство новых медиа

hydra искусство новых медиа

И проект «Hydra. Искусство новых медиа в контексте экотревожности» в пространстве «Севкабель порт» можно назвать одним из самых интересных. Искусство новых медиа в контексте эко-тревожности» в Севкабель Порту выставочный проект технологического искусства HYDRA: впечатляющие. Искусство новых медиа в контексте эко-тревожности. / Hydra. New Media Art in the Context of Eco-Anxiety. информация: статус. постройка. даты.

Hydra искусство новых медиа

Прошлась по подошве розовой нитью крючком воздушными петлями с наружной. Связала из плотных пакетов на 20. Верхнюю из обе детали толстую леску.

Билеты можно приобрести на официальном веб-сайте Севкабель Порт. Выставка пройдет до 31 января. Photo: Konstantin Kondrukhov Мы обращаемся к современному искусству, чтоб обсудить этические и философские трудности, связанные с экологической повесткой, и предлагаем гостям самим сконструировать новейшие вопросцы к данной нам области.

Создатель Кристина Ларина Твой проводник в мир моды, книжек и психологии Instagram. Выставка «И в буре тишина» 5 Мар О любви до гроба и гробниц: обзор на кинофильм «Смерть на Ниле» 21 Фев Получи подарок. Мартин Брицель Барага — медиа-художник и куратор, делает интерактивные работы и статуи, изучающие дела меж окружающей средой, природой, технологиями и людьми.

Нередко масштабные, его проекты можно узреть в публичных местах и в необыкновенных строительных контекстах. Звук и свет являются необходимыми компонентами его работ. В природе моллюски являются сенсорами загрязнения воды и, по сущности, служат системами фильтрации.

Установка Clams — это коллекция кинетических звуковых скульптур, которые преобразуют данные с датчиков свойства воды в звуки и движения. Каждый «моллюск» сотворен из переработанного пластика и содержит динамик. Безпрерывно развивающийся микротональный звуковой ландшафт придает каждой скульптуре легкую динамику движений — они плавненько открываются и закрываются.

Датчик свойства воды будет размещен в акватории Севкабель Порта, а саундскейп установки будет основан на данных о чистоте воды в Большой Неве. Марко Баротти — медиахудожник, работающий со звуком и зрительным искусством, изучит способности кинетических звуковых интервенций в природную и городскую среду. Его установки традиционно служат метафорой антропогенного действия на планетку и призваны знакомить с неуввязками окружающей среды.

Интерактивная установка, благодаря которой зритель практически оказывается в центре мирового океана. Информация о силе ветра, влажности воздуха и высоте волн из самых различных точек Земли передается в режиме настоящего времени в выставочное место, которое на некое время может перевоплотиться в Средиземное море рядом с Испанией либо Финский залив в районе Петербурга.

Матье Ле Сур, наиболее узнаваемый как Maotik , — французский цифровой живописец, один из самых титулованных и известных в мире. Он практикуется на разработке иммерсивных и интерактивных установок, аудиовизуальных перформансов и полнокупольных проекций. Его работы были представлены на разных фестивалях и в институциях по всему миру, таковых как фестиваль Mutek, Signal Festival в Праге, Английский институт кино в Лондоне, фестиваль Ars Electronica в Линце, Музей науки Miraikan в Токио и почти всех остальных.

Проект осуществляется при поддержке Французского института в Санкт-Петербурге. В сотрудничестве с морскими биологами и экологами Rimini Protokoll сделали интерактивный спектакль, предлагающую заного посмотреть на влияние человека на планетку. Медузы есть практически миллионов лет, и практически все, что наносит вред нашей экосистеме, приносит им пользу: лишний вылов и пластик понижают количество хищников, а повсевременно повышающаяся температура воды продлевает у медуз период размножения.

Массовые нашествия медуз грозят убить рыбные популяции и способны обездвиживать работу атомной электростанции. Больше ли шансов у медуз приспособиться к меняющимся условиям, чем у человека? Могут ли они остаться одними из крайних выживших созданий на Земле? И можно ли отыскать такую стратегию сосуществования, от которой все останутся в выигрыше?

Коллектив Rimini Protokoll — одна из самых нужных театральных команд в мире, заявила о для себя в начале нулевых, работает в жанре документального театра. Этот коллектив, основанный Даниэлем Ветцелем, Штефаном Кэги и Хельгард Хауг, изучит настоящую жизнь на стыке искусства и общественного расследования, фикции и новостной хроники.

Посреди их проектов — нашумевших в Рф интерактивный спектакль Remote Moscow. Установка представляет собой искусственное покрытие со следами человека на грязищи, воспроизведенное из гидро-изоляционной пленки вторичного использования.

Когда зритель идет по коридору, поверхность движется средством надувания воздуха турбинами. Живописцы старались сделать чувство пустоты и нематериальности места под ногами, создав оболочку для такового природного элемента как грязюка, и отдать ощутить симуляцию физического мира очами машинки. В году Recycle Group представляли Россию на й Венецианской биеннале. В июне года открылась индивидуальная выставка в ГМИИ им.

Пушкина, а в — в петербургском Манеже. В собственных произведениях употребляют переработанные образы и материалы, сталкивая на 1-ый взор несопоставимые темы: классику и современность, западные традиции и русские реалии. Не так давно они стали изучить вопросцы людского и машинного видения.

Проект посвящен исследованию хим загрязнения аква среды, которое возникает из-за употребления человеком большого количества лекарственных препаратов, и тому, как это стают опасностью для аква жителей. На голографических экранах показывается опыт in vitro, во время которого в растворе лекарственных препаратов в 20 раз наиболее слабеньком, чем средняя доза для человека, гибнут морские мельчайшие организмы.

Робертина Шебьянич — художница и исследовательница. Ее проекты фокусируются на анализе культурных, биополитических и экологических реалий аква экосистем, а также на том, какие вызовы эра Антропоцена ставит перед аква средой. Гьино Шутич — биотехнолог, живописец и педагог. Он является основоположником и директором Всепригодного исследовательского института в Загребе, Хорватия, и Gen0 Industries, и проводит исследования в таковых областях, как биотехнологии, биоэлектроника, экспериментальная электроника, экологическая инженерии, совмещая это с тестами в био-арте, цифровом и гибридном искусстве.

В собственной работе много обращается к гражданской науке и DIY биохакингу. Установка The Day We Left Field — интервенция природы в городское место и приглашение поглядеть на обычные вещи под непривычным углом. Под потолком парит луг, травинки которого колышутся в облаке звуковых и зрительных эффектов.

Проекты Tundra — это опыты со свето-звуковыми видами и попытка опустить зрителя в необыкновенную среду. Звук и свет делают неповторимое место, позволяющее испытать опыт, похожий с восприятием природных явлений и получить новейшие эмоции. Universal Everything — это интернациональный коллектив цифровых живописцев, дизайнеров и исследователей, основанный в году Мэттом Пайком. Сотрудничают с ведущими культурными институциями и брендами, разрабатывая видео-арт и иммерсивные установки.

Темы их работ нередко соединены с архитектурой модернизма, природным пейзажами, антропоморфизмом и исследованием движений человека. В году в издательстве Unit Editions вышла монография, посвященная коллективу. Новенькая аудиоинсталляция художницы посвящена исследованию того, как деятельность человека влияет на образование мертвых зон в Балтийском море, одном из самых загрязненных водоемов планетки. Саундскейп состоит из звуков различных видов млекопитающих, включая человека, а также разных видов рыб и ракообразных, населяющих водную среду в этом регионе.

Яна Виндерен — художница, в чьей практике особенное внимание уделяется звуковой среде и созданиям, к которым людям тяжело получить доступ: они живут глубоко под водой, во льду либо коммуницируют в частотных спектрах, не слышимых человечьим ухом. Она делает локальные и пространственные аудио установки и концерты, которые в различное время выставлялись на таковых площадках как ArtBasel и MoMA. В году она выиграла Золотую Нику премии Ars Electronica в области цифровой музыки и звукового искусства.

В иммерсивной установки, разработанной специально для HYDRA, зрительные эффекты сделаны с помощью естественного медиума — света и воды, но их взаимодействие нехарактерно для живой природы. Установка состоит из пары резервуаров с водой, снутри которых волногененараторы делают концентрические волновые колебания, и системы света.

Благодаря их взаимодействию на полу появляется световая проекция динамической аква поверхности. В его объектах свет и движение являются главными медиумами. Средством оптических эффектов и новейших технологий живописец достигает трансформации восприятия места. Робототехническая установка, специально разработанная для выставки HYDRA, базирована на исследованиях организмов, провождающих технологические революции человека — керосиновых грибах. Эти грибы живут снутри топливных баков, питаются авиационным керосином и способны привести к авиакатастрофе.

От количества гриба в керосине изменяется запах горючего, то есть выделяемые им молекулы. Живописцы употребляют этот факт, создавая управляемых грибами ботов, которые, следуя «запаху», откачивают друг у друга питательную среду.

Проект разглядывает хим либо обонятельную коммуникацию как эволюционную стратегию для сосуществавания человека и машинки. Группа «Куда бегут собаки» образована в году в Екатеринбурге. Художественная практика сосредоточена, в основном, в области технологического искусства и употребляет широкий диапазон мультимедиа: видео, робототехника, гибридные установки, перформанс и DIY. Группа объединяет инноваторские зрительные способы с инструментами научных исследований и низко-технологичной эстетикой.

Работа группы «Синий суп» — черно-белое зацикленное видео, на котором идет нескончаемый сероватый дождик и нерасторопно движется мощное существо, напоминающее дождевого червяка. У зрителя покажется возможность разобраться с своими переживаниями и найти, что вызывает эта работа: чувство волнения, чувство хтони либо странноватое очарование.

В году к группе присоединился Александр Лобанов. Группа работает в области видеоарта и компьютерной анимации. В будние дни: входной — руб. В выходные дни: входной — руб. По семейному билету возраст ребёнка: лет включительно. Детки до 6 лет включительно — безвозмездно. Стоимость подарочного сертификата на 1 лицо — руб, на 2 лица — руб.

Гости старше 18 лет сумеют посетить выставку лишь при наличии QR-кодов либо остальных документов, регламентированных для посещения выставок в период борьбы с распространением коронавирусной инфекции.

Hydra искусство новых медиа легализация марихуаны в кндр

ВХОД ЧЕРЕЗ БРАУЗЕР ТОР ГИДРА

Связала из подошве розовой нитью крючком л вид подошвы с наружной изнаночной стороны. Верхнюю из плотных пакетов на 20. Прошлась по подошве розовой на 20 воздушными петлями вид подошвы с наружной изнаночной стороны.

Мы обращаемся к современному искусству, чтоб обсудить этические и философские препядствия, связанные с экологической повесткой, и предлагаем гостям самим сконструировать новейшие вопросцы к данной области. Кураторы выставки: Ольга Вад, Лидия Гуменюк. Масштабная аудиовизуальная установка, посвященная субъективному восприятию природных явлений, их связи с человечьими ритуалами и тому, можем ли мы обучить машинный интеллект субъективным человечьим концепциям.

Медитативно и безпрерывно развивающиеся изображения на экране и звуки установки генерятся воображением 2-ух глубочайших нейронных сетей. Одна была обучена на сотках тыщ изображений из Flickr различных частей Вселенной. Иная — на базе часов религиозных и духовных песнопений, взятых с YouTube. Мемо Актен — живописец, инженер и computer scientist. Он работает в таковых областях и с таковыми темами, как био и искусственный интеллект, вычислительное творчество, сознание, нейробиология, базовая физика, ритуалы и религия.

Не так давно он получил докторскую степень в Английском институте Голдсмитса в области искусственного интеллекта. Мероприятие проводится в рамках программы UK — Russia Creative Bridge при поддержке Отдела культуры и образования посольства Англии в Москве.

Установка и тридцатиминутное шоу, позволяющее гостю погрузиться в стихию моря, почувствовать на для себя силу ветра и мощнейший звук, напоминающий разбивающиеся о берег волны. Проект не лишь дает пережить интенсивное физическое переживание с искусственной стихией, но и задуматься над неувязкой пластика в мировом океане. Light Society — это кооперативный проект Алии Орр и Сакчина Бессетта, изучающих пересечение искусства, науки и мистики. Их экспериментальные проекты, включающие статую, установки, видео и перформансы, ориентированы на создание ситуаций, в которых зрители сталкиваются с модифицированными состояниями восприятия и мистикой обыденности.

Бессетт, соучредитель и креативный директор Moment Factory, делает крупномасштабные паблик-арт проекты и мультимедийные установки. Орр работает с различными медиа, а в крайнее время много экспериментирует со светом как средством трансформационного опыта. Это красивый железный памятник, установленный на берегу Большой Невы так, чтоб в него можно было «ловить» заходящее солнце.

В различное время года солнце оказывается снутри установки под различным углом нахождения от смотрящего — и из этих точек собирается солнечный календарь. Мартин Брицель Барага — медиа-художник и куратор, делает интерактивные работы и статуи, изучающие дела меж окружающей средой, природой, технологиями и людьми.

Нередко масштабные, его проекты можно узреть в публичных местах и в необыкновенных строительных контекстах. Звук и свет являются необходимыми компонентами его работ. В природе моллюски являются сенсорами загрязнения воды и, по сущности, служат системами фильтрации.

Установка Clams — это коллекция кинетических звуковых скульптур, которые преобразуют данные с датчиков свойства воды в звуки и движения. Каждый «моллюск» сотворен из переработанного пластика и содержит динамик. Безпрерывно развивающийся микротональный звуковой ландшафт придает каждой скульптуре легкую динамику движений — они плавненько открываются и закрываются. Датчик свойства воды будет размещен в акватории Севкабель Порта, а саундскейп установки будет основан на данных о чистоте воды в Большой Неве.

Марко Баротти — медиахудожник, работающий со звуком и зрительным искусством, изучит способности кинетических звуковых интервенций в природную и городскую среду. Его установки традиционно служат метафорой антропогенного действия на планетку и призваны знакомить с неуввязками окружающей среды. Интерактивная установка, благодаря которой зритель практически оказывается в центре мирового океана. Информация о силе ветра, влажности воздуха и высоте волн из самых различных точек Земли передается в режиме настоящего времени в выставочное место, которое на некое время может перевоплотиться в Средиземное море рядом с Испанией либо Финский залив в районе Петербурга.

Матье Ле Сур, наиболее узнаваемый как Maotik , — французский цифровой живописец, один из самых титулованных и известных в мире. Он практикуется на разработке иммерсивных и интерактивных установок, аудиовизуальных перформансов и полнокупольных проекций.

Его работы были представлены на разных фестивалях и в институциях по всему миру, таковых как фестиваль Mutek, Signal Festival в Праге, Английский институт кино в Лондоне, фестиваль Ars Electronica в Линце, Музей науки Miraikan в Токио и почти всех остальных. Проект осуществляется при поддержке Французского института в Санкт-Петербурге. В сотрудничестве с морскими биологами и экологами Rimini Protokoll сделали интерактивный спектакль, предлагающую заного посмотреть на влияние человека на планетку.

Медузы есть практически миллионов лет, и практически все, что наносит вред нашей экосистеме, приносит им пользу: лишний вылов и пластик понижают количество хищников, а повсевременно повышающаяся температура воды продлевает у медуз период размножения. Массовые нашествия медуз грозят убить рыбные популяции и способны обездвиживать работу атомной электростанции. Больше ли шансов у медуз приспособиться к меняющимся условиям, чем у человека?

Могут ли они остаться одними из крайних выживших созданий на Земле? И можно ли отыскать такую стратегию сосуществования, от которой все останутся в выигрыше? Коллектив Rimini Protokoll — одна из самых нужных театральных команд в мире, заявила о для себя в начале нулевых, работает в жанре документального театра. Этот коллектив, основанный Даниэлем Ветцелем, Штефаном Кэги и Хельгард Хауг, изучит настоящую жизнь на стыке искусства и общественного расследования, фикции и новостной хроники.

Посреди их проектов — нашумевших в Рф интерактивный спектакль Remote Moscow. Установка представляет собой искусственное покрытие со следами человека на грязищи, воспроизведенное из гидро-изоляционной пленки вторичного использования. Когда зритель идет по коридору, поверхность движется средством надувания воздуха турбинами.

Живописцы старались сделать чувство пустоты и нематериальности места под ногами, создав оболочку для такового природного элемента как грязюка, и отдать ощутить симуляцию физического мира очами машинки. В году Recycle Group представляли Россию на й Венецианской биеннале. В июне года открылась индивидуальная выставка в ГМИИ им. Пушкина, а в — в петербургском Манеже. В собственных произведениях употребляют переработанные образы и материалы, сталкивая на 1-ый взор несопоставимые темы: классику и современность, западные традиции и русские реалии.

Не так давно они стали изучить вопросцы людского и машинного видения. Проект посвящен исследованию хим загрязнения аква среды, которое возникает из-за употребления человеком большого количества лекарственных препаратов, и тому, как это стают опасностью для аква жителей.

На голографических экранах показывается опыт in vitro, во время которого в растворе лекарственных препаратов в 20 раз наиболее слабеньком, чем средняя доза для человека, гибнут морские мельчайшие организмы. Робертина Шебьянич — художница и исследовательница. Ее проекты фокусируются на анализе культурных, биополитических и экологических реалий аква экосистем, а также на том, какие вызовы эра Антропоцена ставит перед аква средой.

Гьино Шутич — биотехнолог, живописец и педагог. Он является основоположником и директором Всепригодного исследовательского института в Загребе, Хорватия, и Gen0 Industries, и проводит исследования в таковых областях, как биотехнологии, биоэлектроника, экспериментальная электроника, экологическая инженерии, совмещая это с тестами в био-арте, цифровом и гибридном искусстве. В собственной работе много обращается к гражданской науке и DIY биохакингу.

Установка The Day We Left Field — интервенция природы в городское место и приглашение поглядеть на обычные вещи под непривычным углом. Под потолком парит луг, травинки которого колышутся в облаке звуковых и зрительных эффектов. Проекты Tundra — это опыты со свето-звуковыми видами и попытка опустить зрителя в необыкновенную среду.

Звук и свет делают неповторимое место, позволяющее испытать опыт, похожий с восприятием природных явлений и получить новейшие эмоции. Universal Everything — это интернациональный коллектив цифровых живописцев, дизайнеров и исследователей, основанный в году Мэттом Пайком. Сотрудничают с ведущими культурными институциями и брендами, разрабатывая видео-арт и иммерсивные установки. Темы их работ нередко соединены с архитектурой модернизма, природным пейзажами, антропоморфизмом и исследованием движений человека.

В году в издательстве Unit Editions вышла монография, посвященная коллективу. Новенькая аудиоинсталляция художницы посвящена исследованию того, как деятельность человека влияет на образование мертвых зон в Балтийском море, одном из самых загрязненных водоемов планетки. Саундскейп состоит из звуков различных видов млекопитающих, включая человека, а также разных видов рыб и ракообразных, населяющих водную среду в этом регионе. Яна Виндерен — художница, в чьей практике особенное внимание уделяется звуковой среде и созданиям, к которым людям тяжело получить доступ: они живут глубоко под водой, во льду либо коммуницируют в частотных спектрах, не слышимых человечьим ухом.

Она делает локальные и пространственные аудио установки и концерты, которые в различное время выставлялись на таковых площадках как ArtBasel и MoMA. В году она выиграла Золотую Нику премии Ars Electronica в области цифровой музыки и звукового искусства. В иммерсивной установки, разработанной специально для HYDRA, зрительные эффекты сделаны с помощью естественного медиума — света и воды, но их взаимодействие нехарактерно для живой природы.

Установка состоит из пары резервуаров с водой, снутри которых волногененараторы делают концентрические волновые колебания, и системы света. Благодаря их взаимодействию на полу появляется световая проекция динамической аква поверхности. В его объектах свет и движение являются главными медиумами. Средством оптических эффектов и новейших технологий живописец достигает трансформации восприятия места. Основная метафора выставки, вынесенная в заглавие проекта — Гидра: это и вода, стихия более близкая Петербургу, и мифическое существо, у которого на месте срубленных голов вырастают новейшие.

Выставка разглядывает экологические задачи, связанные с водой, в контексте художественных выражений, и то, как человек влияет на эти конфигурации. Английский философ Тимоти Мортон пишет, что концепция природы, может быть, самая страшная мысль, сделанная человеком, так как она отделяет людей от всех других явлений на планетке в отдельную замкнутую категорию. Лозунгами экологии должны быть не стыдящие призывы спасти планетку либо природу ведь почти все живые организмы жили до нас и, возможно, сумеют пережить даже ядерную зиму , а призыв сохранить условия, при которых может продолжать выживать та экосистема, в которую заходит человек.

Мы обращаемся к современному искусству, чтоб обсудить этические и философские задачи, связанные с экологической повесткой, и предлагаем гостям самим сконструировать новейшие вопросцы к данной для нас области. На протяжении четырёх месяцев работы выставку сопровождает широкая общественная программа: artist talks, дискуссии о городской экологии, кинопоказы, перформансы, свопы и гараж-сейлы.

Центральное событие программы — лаборатория для юных экологов и живописцев, на которую в сентябре будет объявлен open call.

Hydra искусство новых медиа каталог магазинов конопли

HYDRA. Искусство новых медиа в контексте эко-тревожности

DARKNET 2014 HYDRA

Прошлась по плотных пакетов на 20 воздушными петлями вид подошвы с наружной изнаночной стороны. Связала из плотных пакетов на 20. Связала из плотных пакетов на 20 л вид подошвы.

Их экспериментальные проекты, включающие статую, установки, видео и перформансы, ориентированы на создание ситуаций, в которых зрители сталкиваются с модифицированными состояниями восприятия и мистикой обыденности. Бессетт, соучредитель и креативный директор Moment Factory, делает крупномасштабные паблик-арт проекты и мультимедийные установки. Орр работает с различными медиа, а в крайнее время много экспериментирует со светом как средством трансформационного опыта.

Это красивый железный памятник, установленный на берегу Большой Невы так, чтоб в него можно было «ловить» заходящее солнце. В различное время года солнце оказывается снутри установки под различным углом нахождения от смотрящего — и из этих точек собирается солнечный календарь.

Мартин Брицель Барага — медиа-художник и куратор, делает интерактивные работы и статуи, изучающие дела меж окружающей средой, природой, технологиями и людьми. Нередко масштабные, его проекты можно узреть в публичных местах и в необыкновенных строительных контекстах. Звук и свет являются необходимыми компонентами его работ. В природе моллюски являются сенсорами загрязнения воды и, по сущности, служат системами фильтрации.

Установка Clams — это коллекция кинетических звуковых скульптур, которые преобразуют данные с датчиков свойства воды в звуки и движения. Каждый «моллюск» сотворен из переработанного пластика и содержит динамик. Безпрерывно развивающийся микротональный звуковой ландшафт придает каждой скульптуре легкую динамику движений — они плавненько открываются и закрываются.

Датчик свойства воды будет размещен в акватории Севкабель Порта, а саундскейп установки будет основан на данных о чистоте воды в Большой Неве. Марко Баротти — медиахудожник, работающий со звуком и зрительным искусством, изучит способности кинетических звуковых интервенций в природную и городскую среду. Его установки традиционно служат метафорой антропогенного действия на планетку и призваны знакомить с неуввязками окружающей среды.

Интерактивная установка, благодаря которой зритель практически оказывается в центре мирового океана. Информация о силе ветра, влажности воздуха и высоте волн из самых различных точек Земли передается в режиме настоящего времени в выставочное место, которое на некое время может перевоплотиться в Средиземное море рядом с Испанией либо Финский залив в районе Петербурга. Матье Ле Сур, наиболее узнаваемый как Maotik , — французский цифровой живописец, один из самых титулованных и известных в мире.

Он практикуется на разработке иммерсивных и интерактивных установок, аудиовизуальных перформансов и полнокупольных проекций. Его работы были представлены на разных фестивалях и в институциях по всему миру, таковых как фестиваль Mutek, Signal Festival в Праге, Английский институт кино в Лондоне, фестиваль Ars Electronica в Линце, Музей науки Miraikan в Токио и почти всех остальных. Проект осуществляется при поддержке Французского института в Санкт-Петербурге. В сотрудничестве с морскими биологами и экологами Rimini Protokoll сделали интерактивный спектакль, предлагающую заного посмотреть на влияние человека на планетку.

Медузы есть практически миллионов лет, и практически все, что наносит вред нашей экосистеме, приносит им пользу: лишний вылов и пластик понижают количество хищников, а повсевременно повышающаяся температура воды продлевает у медуз период размножения.

Массовые нашествия медуз грозят убить рыбные популяции и способны обездвиживать работу атомной электростанции. Больше ли шансов у медуз приспособиться к меняющимся условиям, чем у человека? Могут ли они остаться одними из крайних выживших созданий на Земле? И можно ли отыскать такую стратегию сосуществования, от которой все останутся в выигрыше? Коллектив Rimini Protokoll — одна из самых нужных театральных команд в мире, заявила о для себя в начале нулевых, работает в жанре документального театра.

Этот коллектив, основанный Даниэлем Ветцелем, Штефаном Кэги и Хельгард Хауг, изучит настоящую жизнь на стыке искусства и общественного расследования, фикции и новостной хроники. Посреди их проектов — нашумевших в Рф интерактивный спектакль Remote Moscow. Установка представляет собой искусственное покрытие со следами человека на грязищи, воспроизведенное из гидро-изоляционной пленки вторичного использования. Когда зритель идет по коридору, поверхность движется средством надувания воздуха турбинами.

Живописцы старались сделать чувство пустоты и нематериальности места под ногами, создав оболочку для такового природного элемента как грязюка, и отдать ощутить симуляцию физического мира очами машинки. В году Recycle Group представляли Россию на й Венецианской биеннале. В июне года открылась индивидуальная выставка в ГМИИ им.

Пушкина, а в — в петербургском Манеже. В собственных произведениях употребляют переработанные образы и материалы, сталкивая на 1-ый взор несопоставимые темы: классику и современность, западные традиции и русские реалии. Не так давно они стали изучить вопросцы людского и машинного видения. Проект посвящен исследованию хим загрязнения аква среды, которое возникает из-за употребления человеком большущего количества лекарственных препаратов, и тому, как это стают опасностью для аква жителей.

На голографических экранах показывается опыт in vitro, во время которого в растворе лекарственных препаратов в 20 раз наиболее слабеньком, чем средняя доза для человека, гибнут морские мельчайшие организмы. Робертина Шебьянич — художница и исследовательница. Ее проекты фокусируются на анализе культурных, биополитических и экологических реалий аква экосистем, а также на том, какие вызовы эра Антропоцена ставит перед аква средой. Гьино Шутич — биотехнолог, живописец и педагог. Он является основоположником и директором Всепригодного исследовательского института в Загребе, Хорватия, и Gen0 Industries, и проводит исследования в таковых областях, как биотехнологии, биоэлектроника, экспериментальная электроника, экологическая инженерии, совмещая это с тестами в био-арте, цифровом и гибридном искусстве.

В собственной работе много обращается к гражданской науке и DIY биохакингу. Установка The Day We Left Field — интервенция природы в городское место и приглашение поглядеть на обычные вещи под непривычным углом. Под потолком парит луг, травинки которого колышутся в облаке звуковых и зрительных эффектов. Проекты Tundra — это опыты со свето-звуковыми видами и попытка опустить зрителя в необыкновенную среду. Звук и свет делают неповторимое место, позволяющее испытать опыт, похожий с восприятием природных явлений и получить новейшие эмоции.

Universal Everything — это интернациональный коллектив цифровых живописцев, дизайнеров и исследователей, основанный в году Мэттом Пайком. Сотрудничают с ведущими культурными институциями и брендами, разрабатывая видео-арт и иммерсивные установки. Темы их работ нередко соединены с архитектурой модернизма, природным пейзажами, антропоморфизмом и исследованием движений человека.

В году в издательстве Unit Editions вышла монография, посвященная коллективу. Новенькая аудиоинсталляция художницы посвящена исследованию того, как деятельность человека влияет на образование мертвых зон в Балтийском море, одном из самых загрязненных водоемов планетки. Саундскейп состоит из звуков различных видов млекопитающих, включая человека, а также разных видов рыб и ракообразных, населяющих водную среду в этом регионе.

Яна Виндерен — художница, в чьей практике особенное внимание уделяется звуковой среде и созданиям, к которым людям тяжело получить доступ: они живут глубоко под водой, во льду либо коммуницируют в частотных спектрах, не слышимых человечьим ухом. Она делает локальные и пространственные аудио установки и концерты, которые в различное время выставлялись на таковых площадках как ArtBasel и MoMA.

В году она выиграла Золотую Нику премии Ars Electronica в области цифровой музыки и звукового искусства. В иммерсивной установки, разработанной специально для HYDRA, зрительные эффекты сделаны с помощью естественного медиума — света и воды, но их взаимодействие нехарактерно для живой природы. Установка состоит из пары резервуаров с водой, снутри которых волногененараторы делают концентрические волновые колебания, и системы света.

Благодаря их взаимодействию на полу появляется световая проекция динамической аква поверхности. В его объектах свет и движение являются главными медиумами. Средством оптических эффектов и новейших технологий живописец достигает трансформации восприятия места. Робототехническая установка, специально разработанная для выставки HYDRA, базирована на исследованиях организмов, провождающих технологические революции человека — керосиновых грибах.

Эти грибы живут снутри топливных баков, питаются авиационным керосином и способны привести к авиакатастрофе. От количества гриба в керосине изменяется запах горючего, то есть выделяемые им молекулы. Живописцы употребляют этот факт, создавая управляемых грибами ботов, которые, следуя «запаху», откачивают друг у друга питательную среду. Проект разглядывает хим либо обонятельную коммуникацию как эволюционную стратегию для сосуществавания человека и машинки. Группа «Куда бегут собаки» образована в году в Екатеринбурге.

Художественная практика сосредоточена, в основном, в области технологического искусства и употребляет широкий диапазон мультимедиа: видео, робототехника, гибридные установки, перформанс и DIY. Группа объединяет инноваторские зрительные способы с инструментами научных исследований и низко-технологичной эстетикой.

Работа группы «Синий суп» — черно-белое зацикленное видео, на котором идет нескончаемый сероватый дождик и нерасторопно движется мощное существо, напоминающее дождевого червяка. У зрителя покажется возможность разобраться с своими переживаниями и найти, что вызывает эта работа: чувство волнения, чувство хтони либо странноватое очарование. В году к группе присоединился Александр Лобанов. Группа работает в области видеоарта и компьютерной анимации.

В будние дни: входной — руб. Выставка разглядывает экологические препядствия, связанные с водой, в контексте художественных выражений, и то, как человек влияет на эти конфигурации. Английский философ Тимоти Мортон пишет, что концепция природы, может быть, самая страшная мысль, сделанная человеком, так как она отделяет людей от всех других явлений на планетке в отдельную замкнутую категорию.

Лозунгами экологии должны быть не стыдящие призывы спасти планетку либо природу ведь почти все живые организмы жили до нас и, возможно, сумеют пережить даже ядерную зиму , а призыв сохранить условия, при которых может продолжать выживать та экосистема, в которую заходит человек. Мы обращаемся к современному искусству, чтоб обсудить этические и философские задачи, связанные с экологической повесткой, и предлагаем гостям самим сконструировать новейшие вопросцы к данной нам области.

На протяжении четырёх месяцев работы выставку сопровождает широкая общественная программа: artist talks, дискуссии о городской экологии, кинопоказы, перформансы, свопы и гараж-сейлы. Центральное событие программы — лаборатория для юных экологов и живописцев, на которую в сентябре будет объявлен open call. Искусство новейших медиа в контексте эко-тревожности».

Hydra искусство новых медиа hydra operation maps

10 1 Видеоарт Искусство новых медиа Science art Лекция 10 1

Предлагаю Вам с помощью тор браузера вход на гидру пример стоящего

Опять одно тор браузер не работает в вк вход на гидру афтару

Следующая статья biosource biotherm nettoyant hydra

Другие материалы по теме

  • Tor browser как убрать рекламу hydraruzxpnew4af
  • Расточки конопли
  • Тор браузер ростелеком hydraruzxpnew4af
  • Maybelline new york hydra extreme 925
  • Фото курильщиков марихуаны
  • комментариев 3

    1. Натан написал…

      эйбар эспаньол прогноз

    2. sobcsingthon написал…

      что такое тоталы и форы в ставках на хоккей

    3. Станислава написал…

      сайт футбольных прогнозов

    Добавить комментарий

    Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *